«Один человек пишет роман. Один человек пишет симфонию. Крайне важно, что один человек сделает фильм» — Стэнли Кубрик

19 декабря на экранах российских кинотеатров появилась новая ретроспектива — на этот раз посвященная Стэнли Кубрику. Фильму «С широко закрытыми глазами», последней работе гениального режиссера, исполняется 20 лет. В сегодняшней статье #mgimorecommended рассказываем, почему стоит посмотреть мрачную семейную драму с Николь Кидман и Томом Крузом и что делать, если Кубрик понравился и хочется еще.

1. Лолита (1962)

18 августа 1958 года в США вышел скандальный роман Набокова «Лолита», а через четыре года последовала экранизация. Ее режиссером стал Стэнли Кубрик — тогда еще молодой и не очень известный режиссер, а сценаристом — сам Набоков. Кубрик еще не раз будет экранизировать книги (о том, как он обидел Кинга и шокировал Берджеса, мы еще расскажем), но «Лолита», пожалуй, так и останется единственным произведением, которое режиссер максимально аккуратно и точно перенес на экран.

Набоков подошел к написанию сценария со свойственным только ему литературным мастерством, чем доставил Кубрику немало проблем.

«Распяленный как краб, сгорбленный старик Том раскладывает и устанавливает койку вдоль кровати и прошаркивает обратно к двери. Он очень медленно затворяет скрипучую дверь, но в последний момент громко захлопывает ее. Лолита не просыпается».

Кубрику пришлось долго ломать голову, гадая, как же изобразить на экране «распяленного как краб» главного героя. Впрочем, похвалив Набокова за проделанную работу, он сам принялся переписывать текст. И вышло удачно! Набокову экранизация понравилась, искушенным любителям его творчества — тоже, а вот критики восприняли картину не очень тепло, назвав ее «бесполезной экранизацией».

2. Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу (1964)

Фильм, принесший Кубрику мировую славу и впоследствии признанный классикой кинематографа, вышел спустя два года. Это черная комедия — антимилитаристская сатира, появившаяся на экранах в разгар Холодной войны и немногим позже Карибского кризиса.

Кубрик панически боялся атомной атаки. Он не верил в надежность техники и даже боялся летать, поэтому после своего переезда в Англию (кстати, туда он отправился специально для съемок «Лолиты» — американская цензура бы попросту не пропустила фильм) он путешествовал исключительно на машинах и кораблях. Кубрик был подписчиком всех журналов о военном деле, ориентировался во всех последних исследованиях и художественных произведениях о грядущей войне.

Когда Кубрик начал работу над фильмом, который изначально должен был стать большой и серьезной картиной об атомной катастрофе, он обнаружил, что большинство планируемых им сцен попросту комичны. Какое-то время это очень волновало режиссера, всерьез собиравшегося снять триллер, однако потом он решил, что превращение его в сатирическую комедию — лучший из всех возможных вариантов.

Так в истории кинематографа появился фильм о немного сумасшедшем командире воздушно-военной базы США, одержимом мыслью, что коммунисты хотят уничтожить американскую нацию. Фильм был тепло принят критикой и в 1989 года был включен в Национальный реестр фильмов США как «культурно значимый».

3. Заводной апельсин (1971)

Культовый фильм-антиутопия был снят по одноименному роману Энтони Берджесса. Последний, к слову, вышел из зала в день премьеры, сказав, что он не ожидал от экранизации такой жестокости. Кубрик же нашел оправдание: «Я снимал фильм-сновидение. И как всякий фильм-сновидение, этот не может быть осужден с точки зрения морали». Полемика, разразившаяся вокруг экранизации, была действительно острой. В некоторых странах картину запретили (а в Англии и вовсе — после суда, да еще и с пометкой «величайшее зло»); тем не менее, «Заводной апельсин» боролся за премию «Оскар» в четырех номинациях — это ли не показатель громкого голливудского успеха?

Кубрику часто ставили в упрек пропаганду насилия и жестокости в «Заводном апельсине», ему и его семье поступали угрозы — в итоге режиссеризъял киноленту из проката. Запрет на показ сняли только после смерти Кубрика в 1999 году.

Интересно, что в Советском Союзе фильм восприняли положительно; картину Кубрика советские кинокритики назвали «обличающей современную капиталистическую цивилизацию» и «показывающей всю дискредитацию общества капитализмом».

Сам же Кубрик, кажется, был далек от войны капитализма и социализма и объяснял свой фильм иначе: «Это картина о свободе воли. Ведь теряя возможность выбора между добром и злом, мы лишаемся нашей человечности».

4. «Сияние» (1980)

Над вопросом «Что такое «Сияние» и что хотел сказать режиссер?» до сих пор ломают головы все кинокритики. Кубрик, известный своим параноидальным желанием контролировать все происходящее на съемочной площадке, не допускал в кадре ни единой случайной детали — это и стало главной причиной путаницы для фанатов экранизации романа Стивена Кинга. Начнем с того, что никому еще не удалось определить жанр фильма: это не триллер, не драма и даже не хоррор. Кубрик намерено путает зрителя, сливая воедино историю о доме с привидениями, семейную драму и историю о психопате, одержимом собственными демонами.

Кинг фильм возненавидел. «Королю ужасов» всегда нравились экранизации его романов, но картина Кубрика вызвал у него резкое отвращение и неприятие. Кинг утверждал, что версия Кубрика противоречит тому, чего он сам хотел добиться своим романом, был недоволен тем, как в фильме представлены ведущие персонажи, но главное — по его мнению, «Сиянию» Кубрика не хватало теплоты и человечности.

И снова история успеха кинорежиссера повторилась: несмотря на резкую и противоречивую реакцию зрителей и критиков, «Сияние» было признано одной из величайших кинокартин истории по версии киноведческого британского журнала Sight & Sound, а в 2018 году фильм и вовсе был включен в список фильмов для сохранения в Библиотеке Конгресса США.

5. С широко закрытыми глазами (1999)

Производство провокационного эротического триллера стало для актерского состава настоящим кошмаром: Том Круз и Николь Кидман, сыгравшие в фильме главные роли, подписали с Кубриком бессрочный контракт — режиссер имел право снимать фильм так долго, как ему хотелось.

В итоге процесс растянулся на несколько лет, превратившиеся для актеров в настоящий кошмар. Работа велась в обстановке строжайшей секретности — благодаря журналистам грядущая картина постоянно обрастала слухами, многие из которых, правда, так и не подтвердились.

Том Круз и Николь Кидман сыграли богатую супружескую пару (актеры, кстати, в то время тоже находились в браке), жизнь которой на первый взгляд кажется сказкой, но на самом деле полна тайн, ревности и недоверия.

Фильм об искушениях, о том, что можно увидеть с широко закрытыми глазами, — мнения о картине разошлись так кардинально, что одни критики называли его «совершенно невразумительной драмой», в то время как другие — «последним шедевром XX века».

Спустя четыре дня после завершения работы над монтажом фильма Стэнли Кубрик умер от сердечного приступа во сне. Он так и не увидел свою последнюю работу на большом экране. Режиссер ушел, оставив после себя шестнадцать фильмов (включая короткометражные) и огромное количество нереализованных проектов, среди которых — фильм-эпопея о Наполеоне, материалы для которого он собирал в течение 15 лет.

Текст: Елена Тимофеева, 3МЖ
Редактор: Софья Шашлова, 4МЖ
Пресс-служба Студенческого союза